Поиск по этому блогу

пятница, 26 ноября 2010 г.

Эля

Сегодня я хочу познакомить читателей с творчеством  моей коллеги из Калуги – Эли Невинной.

Это керамист с настолько своеобразным языком и техникой, что описывать ее работы я не возьмусь. Они профессиональны с точки зрения точно схваченных деталей и уровня обобщения, наивны, честны и эстетичны. Наверное можно найти еще массу эпитетов, но главное – то что они нравятся.  Больше всего – людям умным и тонким, умеющим отличать пошлость от философии. Надеюсь, что скоро в сети появится блог Эли и я обязательно сделаю на него ссылку, чтобы  все могли насладится ее оригинальным творчеством.

5
 

Эля Невинная – художник востребованный в России и не только. Работы стоят дорого,  и они того стоят!  А те кому посчастливилось   разглядывать ее альбомы (со сделанными за несколько лет работами) – получил удовольствие сродни смакованию любимого, терпкого и веселящего напитка. 
  Еще несколько фото

четверг, 25 ноября 2010 г.

Поступили новинки! Теперь лучшие термопистолеты у нас!

Что такое клеевой  термопистолет? Это инструмент который нужен всем!  Если Вы занимаетесь прикладным творчеством то знаете, что крепить детали аккуратно, быстро и точно к друг-другу непростая задача. Именно с помощью термопистолета  создают свои маленькие шедевры мастера скрапбукинга,  те кто занимается куклой, открытками, коллажами, флористическими композициями  да и не перечислить всего! В любой области найдется ему дело.
В творческих мастерских пистолеты используются давно и мы перепробовали массу моделей и дорогих и дешевых. Также всегда интересовались отзывами коллег по цеху. Вот вывод, который мы сделали: лучший производитель Rapid. Мы завезли в мастерскую целую линейку пистолетов от большого до маленького и не пожалели.
При явно щадящей цене в среднем 500 руб (это чуть больше стандартного китайского пистолета, продающегося на строительных рынках и в тульских магазинах) качество соответствует аналогам гораздо более дорогим. Ведь компания  Rapid специализируется на выпуске именно термопистолетов!
Для желающих работать  надежно и с комфортом мы рекомендуем две модели со стержнями 7 и 12 мм.  Все тонкости работы с этим инструментом мы рассказываем на мастер-классах по открытке и скрапбукингу. Также задайте любые вопросы в разделе КОНСУЛЬТИРОВАНИЕ на нашем сайте и получите точный и бесплатный ответ!
Однако помните! это все же не пистолеты, предназначенные работать  по 12 часов!(последние стоят не менее 3,5 тыс руб).  Выключайте пистолеты на 15-20 минут каждый час  и они прослужат долго! 

воскресенье, 21 ноября 2010 г.

Юбилей мастер-классов в Поленово

20 ноября в Поленово отмечали 10-ти летний юбилей проекта "МАСТЕР-КЛАСС". Вот уже 10 лет посетители музея с мая по сентябрь имеют уникальную возможность увидеть как создаются произведения в различных техниках и материалах. Здесь желающие учатся кто азам, а кто тонкостям искусства керамики, вышивки, кружевоплетения, росписи по дереву, стеклу, глине и многому другому.  Встреча собрала участников из Тульской, Калужской, Рязанской, Московской областей.

Мы участники проекта Мастер-класс с первого года; мы открывали этот проект в мае 10 лет назад! Мы оттачивали понимание традиций, культуры и  свое искусство в  Поленово и благодаря людям с которыми встречались здесь и поэтому -  это был наш праздник!
Наш стенд на  выставке участников проекта. 
               







Конференция, подводящая итоги 10 лет работы.
Коллеги, которые редко видят друг-друга были рады обменяться впечатлениями или просто поговорить о творчестве.







Директор Музея Наталья Николаевна Грамолина - родоначальник и крестная мама проекта - главный докладчик.






Дружеский торжественный ужин в уютном и большом кафе в Центре Экскурсионного обслуживания.







Для нашей мастерской особая гордость - интерьер украшен авторскими работами Елены Палевской.









Вечер был прекрасен: не только дружеское общение, но и чудесная музыка были подарком и гостям и хозяевам.
 










Бокалы были подняты и за искусство и за мастерство, но главная благодарность -  удивительному художнику, создавшему когда-то этот Дом как целый Мир - Василию Дмитриевичу Поленову и директору музея    Н.Н.Грамолиной - хранителю традиций и духа этого Мира.



воскресенье, 14 ноября 2010 г.

Долгожданные елочные игрушки

Наконец идея витавшая в моих мыслях три года, была воплощена!
Мы с Н.Х.(Кто не догадался - полное имя на каждой этикетке к елочной игрушке), создали то что приятно повесить на елочку: праздничные, милые и со смыслом; яркие, в классической новогодней гамме и все разные...

В этом году в коллекции:
два разных снеговика,
ангел,
шапочка с варежками,
коньки,
месяц,
кораблик,
зайка и заяц.

Ищете в магазинах нашего города, у наших партнеров
или заказывайте на нашем сайте  http://palevskay-tm.ru/v-prodazhe.html

А для тех кто хочет последовать нашему примеру и самостоятельно создать елочные игрушки, мы продаем праздничную ленту и глиттер. http://palevskay-tm.ru/prodaja-materialov.html

На зимних каникулах, по многочисленным просьбам - мастер-класс: "Работа с глиттером".
О дате проведения мы сообщим на странице "Календарь" http://palevskay-tm.ru/kalendar.html




Удивительное Царицыно

Мастерские выполнили заказ для Царицыно.Архитектура Баженова и Казакова, не только необычна, но и сложна для воплощения в сувенире бюджетного уровня.

Мы использовали надглазурную роспись по деколи, что бы удовлетворить три противоречивых требования заказчика:  большой тираж, небольшая стоимость и качественная ручная работа.
В серии три сюжета, магниты каждого сюжета непохожи один на другой отличаясь нюансами.
Замечательная работа коллектива Мастерских. Всем спасибо!
Все виды техники надглазурной росписи вы сможете изучить на наших мастер-классах.

пятница, 29 октября 2010 г.

Конференция Российской музейной провинции ЗОЛОТАЯ ОСЕНЬ в Поленово

Конференция, вероятно ставшая традицией проходит в Государственном Музее-усадьбе Поленово во второй раз. На этот раз она была проведена под эгидой юбилея со дня рождения Елены Дмитриевны Поленовой, сестры русского художника В. Д. Поленова.
Будучи сама замечательной художницей, Елена Поленова была оценена при жизни и и сегодня ее творчество в различных областях привлекает неустанное внимание.
Мне, как керамисту, разумеется интересна керамика Е.Поленовой. По многим причинам этот пласт менее всего исследован и еще должен быть возвращен в научный оборот.


Конференция состоялась в сказочный теплый, немного дождливый день. Настроение было очень романтичное.





Удобный оборудованный зал и небольшая, но профессиональная, заинтересованная и доброжелательная аудитория - залог и пользы, и положительных эмоций.

Коллега из Таганрога делает интерснейший доклад о известной на рубеже прошлого века художнице Серафиме Блонской.

На заднем плане - журналист беседует с одним из участников.





Закончив традиционный по форме научный доклад ("Е.Д.Поленова -керамист") я решила вторую часть превратить в показ техник, которыми владела Елена Дмитриевна Поленова.
По-моему когда искусствоведы говорят о прикладном искусстве они часто не понимают тонкостей технологии, что влияет и на суть понимания многих вопросов теоретического порядка.

Идея восполнить этот пробел нашла самый живой отклик. А уж когда ко мне обратилась коллега, производящая (как оказалось) экспертную оценку подлинности вещей в крупном музее и попросила разъяснить ей более полно один вопрос - тут то и понимаешь что такой мастер-класс вещь нужная!
















Всем заинтересованным рекомендую приобрести (если будете в Поленово) материалы этой конференции, во первых прекрасно изданные, а во вторых содержащие в первом томе обилие прекрасных материалов по творчеству Елены Дмитриевны Поленовой.

СНОВА В БЛОГЕ



На дворе почти ноябрь. Закончился для нас очередной летний сезон и я поняла, что с мая по октябрь время есть только на работу и немного на отдых. Блоггер я еще неопытный и раньше не поняла то, что хочу довести до сведения сейчас: осень, зима и ранняя весна - время для общения, личного или дистанционного; время подводить итоги бодрого и быстрого лета, время обдумывать и ... ЭКСПЕРЕМЕНТИРОВАТЬ , а также делится этим!

Так что в таком режиме и будет работать мой блог. Надеюсь Вы сразу оцените количество статей и идей появившихся в ноябре и поймете, что все они - плод труда с мая по сентябрь.

А чтобы это сообщение не прошло даром (ну без фотографий) - помещу сюда рассказ о годовщине Музея Филимоновской игрушки, на который я в числе других мастеров была приглашена в г. Одоев 11 октября. Составить свое мнение вы сможете по небольшому фотоочету. Я же только отметила что весьма странно видеть свое фото на стене музея. До конца дня я принюхивалась: не пахнет ли от меня нафталином:)

среда, 14 апреля 2010 г.

Надглазурная роспись по фарфору. 

Очень интересная тарелка оказалась в моих руках.  Оригинальная техника и выразительный язык.

Было необходимо повторить технику в заданном сюжете.

Вот что получилось.

Я оценила работу невысоко,  думаю, что мне просто не очень понравился сюжет.  Но техника безусловно многообещающая.
Особенно приятно, что удалось повторить эффект объемной листвы на дереве. Как видно на фотографии с первой прокладкой, сюжет изрядно выиграл от применения насыщенных пастозных  мазков (то, что в надглазурке трудно передать). Это было  просто только на первый взгляд.


Впрочем, пока это только подражание.
Однако, будем помнить что до Венецианова, который ввел в практику обучения рисование с натуры, художники веками учились подражая лучшим образцам.
Конечно сувенирная тарелка из Таллина - не высокое произведение искусства, но цели своей мы (спасибо заказчику) добились: техника, в которой сделана тарелка пополнила список навыков.

пятница, 26 марта 2010 г.

События этой недели сводятся к выполнению мною социального долга.

1. В понедельник мы в мастерской принимали телевидение. Тему, которую мы выбрали для съемок (нам любезно предоставили такую возможность) - надглазурная роспись по фарфору. Мы с Н.Х. придумали новый способ надглазурной росписи, соединяющий две известные техники: роспись пером и классическую кистевую роспись. Вот что получилось.
Этой технике я буду обучать на мастер-классах.
2. В пятницу состоялась 13 научно-практическая конференция старшеклассников, организуемая Бизнес-лицеем г. Тулы ( при поддержке... и прочая и прочая). Заседали секции культуры и литературы. Я честно, вместе с коллегами выслушала и оценила 8 работ. Отмечу, что, по крайней мере, уровень визуальной подачи материала за последние годы возрос многократно и эту позицию я оценила у каждого из участников на высшие 3 бала. Некоторые презентации были просто маленькими шедеврами, созданными в Power Point, Adobe Flash. По сумме балов победила девушка, представившая творческую работу - свой сайт. Вот он. http://www.bubufa.ru
Между понедельником и пятницей почти ничего не успела....


суббота, 20 марта 2010 г.

Скрапбукинг и картмейкинг

Термины скрапбукинг и кардмейкин описаны в википедии в единой статье. Собственно почти никто на бытовом уровне не делает различий между этими двумя понятиями, пришедшими в Россию как модное хобби, новый(лучше сказать почти забытый) вид искусства или еще один сегмент рынка (имеется в виду продажа предметов и арт-материалов для их создания). Между тем хотелось бы чтобы путаницы в умах и стилях было меньше. Этому пусть послужит данная статья.
Я занимаюсь созданием открыток ручной работы (по собственному выбору избрав это направление в творчестве), но недавно пришлось окунуться и в скрапбукинг, что вынудило меня разобраться в отличиях одного от другого.

Разумеется сегодня грани всего и вся стираются и это неизбежный процесс нашего времени. Но все же в чистом виде понятие скрапбукинг и кардмейкинг явления разного порядка и роднит их только то, что они могут быть объединены термином "Hand-maid".

Итак, скрапбукинг - вид творчества, заключающегося в изготовлении и оформлении семейных или личных фотоальбомов с использованием большого количества готовых элементов.
История этого направления объясняет что он такое лучше всяких терминов.
Итак, немного истории.
Впервые скрапбукинг встречается в 1598 году. В то время начали собирать поэмы, цитаты и собственные наблюдения и вклеивать их в обычные книги. В Англии становились популярными тетради для записи любимых стихов, памятных афоризмов и цитат (англ. commonplace books). Так, в 1706 году был напечатана книга философа Джона Локка под названием New Method of Making Commonplace books. Примерно в то же время появились так называемые книги друзей (англ. friendship books): в Германии девушки собирали волосы своих подруг и свивали из них сложные узоры, украшая их лентами и цветами. Вместе с тем, тетради для записей отличались от современного скрапбукинга, поскольку содержали только некую разрозненную подборку текстов, в то время как в скрапбуках обычно уделяется внимание и подчёркивается определённый человек или событие.
Свою современную форму скрапбукинг принимает в XVII веке. В 1826 году в Германии начали активно собирать вырезки из альбомов, поскольку стали печататься альбомы с изображениями, гравюрами и литографиями. Но настоящий фурор произвела книга Джона Пула (англ. John Poole) под названием Manuscript Gleanings and Literary Scrapbook, в которой описывали различные способы творчески оформить стихи, записи и другие вырезки. Сам термин «скрапбукинг» появился в 1830-х годах.
В 1775 году в свет выходит книга об истории Англии, автором которой стал Джеймс Грейнджер. Книга осталась бы незамеченной, если бы не один факт: её последние страницы остались пустыми для заполнения читателями. Вскоре многие авторы стали прибегать к таким уловкам, тем самым намекая, что книга хоть и имеет конкретный тираж, но персонализировать её может каждый. Кроме того, чуть позже известные книгопечатники занялись тиражированием ежедневников и школьных дневников, которые очень полюбились женской части населения Европы. Теперь юные леди делали в своих тетрадках необходимые записи и пометки, не забывая при этом и всячески украшать их
Важным этапом для развития скрапбукинга стало появления фотографии. Первые опыты в этом направлении стал проводить Жозеф Нисефор Ньепс, в 1826 году он создал первые образцы фотографий[И 4]. К концу XIX века ещё один изобретатель по имени Джордж Истмэн явил миру простенькую фотокамеру, которая открыла перед поклонниками скрапбукинга просто потрясающие горизонты.
В 1872 году Марк Твен, известный писатель, запатентовал свой «самостоятельно наполняемый» альбом, неотъемлемой частью которого были полоски клея на страницах для закрепления на них памятных мелочей. К 1901 году создал более 57 разновидностей этих альбомов. (использован материал википедии)

Конечно, сегодня мастерицы скрапбукинга делают не только классические альбомы, но и интересные объекты ...

... и конечно открытки.
Все эти изделия имеют выраженное фамильное сходство приемов и техник (некоторая перегруженность материалами и деталями, отсутствие не то чтобы лаконичности, а скорее минимализма (скрапбукинг к минимализму, в большинстве случаев не склонен), услованая, но все же принадлежность к одному из направлений принятых в скрапбукинге (винтаж, фри-стайл, шебби-шик и проч.) Разумеется сказанное относится и к карточкам-открыткам. Все это ни в коем случае не лишает их ни очарования, ни мастерства. Но, наверное, правильно было бы говорить об открытках сделанных в стиле скрапбукинга.





История изготовления открытки (кардмейкинга) гораздо более древняя.

Классикой открыток были и остаются поздравительные открытки (история которых восходит к обычаям посылать поздравительные послания и в Древнем Китае, где обменялись посланиями доброй воли по случаю Нового года, и у египтян, которые передавали свои приветствия на папирусном свитке.
К началу 1400-годов, открытки ручной работы (правда тогда других просто не было) появились в Европе. Печать на дереве открытая немцами оставалась еще длительное время таким трудоемким и дорогим процессом, что длительное время самодельные открытки были единственной альтернативой поздравления (особая роль тут отводилась знаменитым "валентинкам", поздравлением с религиозными праздниками, крещением и проч.)
Однако в 1850-х годах, с развитием полиграфии открытка стала популярным и доступным средством личного общения.Эта тенденция сохранилась на долгие годы. Но с 1980-х годов появилась обратная тенденция - увлечение рукотворными поздравительными открытками. Она связана с потребностью найти поздравительные открытки, которые отличаются от стандартного предложения.
Сегодня наиболее яркие художники и компании изготавливающие такие открытки, как правило, имеют свой стиль и создают свои изделия начиная с "листа", т.е не используя готовых заготовок и элементов чужого производства (или используют их в ограниченном, минимальном количестве). Впрочем и здесь все регулярнее встречаются исключения. Но все же, чаще всего, открытка ищет соединения с техниками более рукотворными, такими как всем известный квилинг.

Интересно, что в России и открытка и фотоальбомы оформленные своими руками имеют собственную историю и традиции. Наверное поэтому в России скрапбукинг и кардмейкинг сливаются воедино в умах сограждан. Вот несколько примеров открыток которые были изготовлены в моей семье. Такой вот пример соединения элементов скрапбукинга (наличие фото) и кардмейкинга.

Классикой и образцом современного картмейкинга можно назвать раннее творчество Яна Данилова, образцы созданные Ириной Лакото и империей Марты Стюарт. Да и многие другие мастера создали хоть по несколько но великолепных образцов картмейкинга, а проще говоря - открытки ручной работы.

Анализ многочисленного количества произведений того и доругого направления привел меня к следующему выводу. Полагаю (хотя подчерунуто настаиваю, что это моя личная точка зрения), что для создания открытки нужно обладать более отточенным чувством стиля, цвета, формы.
Скрапбукинг же (и открытки в этом стиле) позволяют более вольно обращаться с материалами, цветом и фактурой без особого ущерба для конечного результата. Наверное поэтому скрапбукинг и распространился столь широко как повсеместно доступное хобби, потеснив картмейкинг или вернее подменив понятия.
Впрочем, я совсем не хочу быть невежливой по отношению к скрап-мастерицами. Среди них есть великолепные художники создающие восхитительные вещи.
Вот несколько таких примеров.



Сознательно не хочу называть сдесь имена (их Вы найдете в ссылках, приведенных ниже), чтобы не отдавать предпочтение кому-то, забыв при этом столь же достойных.

З
десь больше было приведено примеров скрапбукинга, но лично мне милее и дороже открытки в их чистом виде. Мне кажется, их фотографии рядом с интересным скрапбукингом проигрывают, наверное поэтому мне не захотелось их сюда вставлять. Открытки скромнее и нужен утонченный вкус чтобы увидеть их и по-настоящему оценить. Сегодня даже в открыточной полиграфии в моде пышная отделка, объемные лаки, глитеры-блестяшки. И вот матовая красота бумаги и гармоничный колорит становятся все реже, и..... потому еще дороже. Обещаю написать отдельную статью, посветив ее как оду Открытке.

В
итоге можно сказать что знания о предмете еще никому не вредили, для этого и была написана эта статья. Но главное не то, как называется то, что вы делаете, а то, что у вас получается.

использованы фото-материалы следующих ресурсов
agnieszka-scrappassion.blogspot.com/
loreena-mc.blogspot.com/
zhanylik.blogspot.com/
irina-lacoto.livejournal.com
www.yandanilov.com
www.marthastewart.com